Lezioni che ho imparato con il balletto

Sono nata e cresciuta a Cuba, una bellissima isola caraibica dove il balletto classico ei ballerini sono una delle più grandi eccellenze mondiali. Nella mia infanzia e fino a quando ho vissuto nella mia terra natale per 25 anni, ho attraversato quello che lì era conosciuto come un “periodo speciale”, che non era altro che l’embargo degli Stati Uniti contro il mio paese. La situazione era così estrema che le preoccupazioni della giornata erano sempre legate ai beni di prima necessità e questo comprendeva la mancanza di cibo, acqua, elettricità, oltre a stipendi che non superavano i 5 dollari al mese.

Quando ti mancano le cose più basilari, posso assicurarti che impari a valorizzare quel poco che puoi avere, affini il tuo ingegno e, senza dubbio, diventi più forte e più adattabile a qualsiasi cambiamento e situazione.

Nel mio caso, oltre alla grave situazione del paese, sono cresciuta in una famiglia povera e con genitori separati.

Il balletto mi ha salvato, mi ha dato un futuro e infinite opportunità, ma anche tanti insegnamenti.

L’accademia di danza classica professionale mi ha costretto a lasciare la mia casa molto piccola. Anni dopo mia madre mi avrebbe confessato di avermi permesso di studiare danza classica perché la scuola mi garantiva cibo e alloggio. Ricorderò sempre come mia madre dovette vendere il frigorifero di casa nostra per darmi l’opportunità di studiare danza classica e creare il mio futuro.

Alla giovane età di 12 anni mi sono avviata verso l’Accademia di Danza Classica e questo ha cambiato tutto.

• Più indipendenza. Nonostante fosse molto giovane, nella scuola di balletto sono maturata a grande velocità. Lì dovevo fare praticamente tutto. Ho iniziato ad alzarmi alle 5 del mattino, faccevo il letto, ho imparato a cucinare, a lavare i vestiti, l’ordine, le priorità e, naturalmente, ho imparato a convivere con altre ragazze della mia età e più grandi. Sia studentesse che insegnanti sono diventate una famiglia .

• Disciplina. Non conosco la disciplina militare ma posso immaginare che sia qualcosa di simile. Nelle scuole di balletto, gli orari sono molto rigidi per svegliarsi, mangiare, riscaldarsi, fare lezioni, prove e routine di sonno e riposo. Arrivare tardi non era un’opzione, nemmeno non riscaldarsi e, infatti, come dico sempre alle mie allieve, arrivare presto e riscaldarsi è un segno di rispetto per la danza, per gli insegnanti e soprattutto per se stessi. La mia disciplina personale andava oltre l’allenamento, se un passo mi resisteva non mi fermavo finché non l’avevo padroneggiato e non importava se era notte, sabato o domenica.

• Presenza. Sono molto meticolosa con le mie amate No Under perché voglio che vivano anche il vero sogno della ballerina e una ballerina è sempre sinonimo di eleganza. Impari a pettinarti, a truccarti, ad essere sempre ben vestita. Tutto questo crea sicurezza, autostima e fa parte della filosofia della ballerina e della mia metodologia creata per le donne No Under 40.

• Sopportare il dolore e il sacrificio. È difficile trasmettere giorno dopo giorno quello che accade tra le mura di un’accademia di danza classica, ma posso assicurarti che non tutto è roseo. Fin da piccolissime se iniziano diete molto rigide, se indossano scarpette da punta molto dolorose e si fanno esercizi che vanno oltre i limiti sia della flessibilità che della forza. L’obiettivo è quello di far emergere il massimo del talento di ciascuna e questo non avviene solo con le buone maniere, tanto meno senza grandi sacrifici e perseveranza.

Tutto quello che posso ringraziare la danza classica

Anche se per alcuni può sembrare molto difficile o triste, per me non lo è.

La realtà è che, nonostante ci siano stati momenti difficili, alti e bassi, mi è piaciuto molto il mio percorso di formazione per diventare una ballerina professionista e poi ballare sui palcoscenici di Cuba.

La danza mi ha insegnato regole, metodo, processi, autodisciplina, perseveranza, sacrificio e lavoro.

Anche vivere in connessione con la mia mente, con il mio corpo, la musica, l’eleganza, la magia del balletto, l’emozione del palcoscenico e prendermi cura della mia bambina interiore.

Infine, mi ha insegnato ad essere un’amica, una collega, un’ispirazione, una creatrice, per finire ciò che inizio ed essere coerente con i miei valori e dare tutto per i miei sogni.

Grazie alla danza classica non mi fermo finché non gli raggiungo, non mi arrendo di fronte ai problemi. So semplicemente che ci saranno giorni buoni e altri meno, quando lo sai non agisci in modo emotivo o negativo, ma ti ascolti e impari di più su te stessa.

Inoltre, la danza mi ha fatto un grande dono. Mi ha insegnato il valore che i sogni dovrebbero essere una priorità e che, al di là del corpo fisico, siamo un corpo spirituale che merita di essere ascoltato e curato.

Penso che tutto questo e il fatto di essere consapevole che il balletto non aveva innovato negli ultimi tempi mi ha portato a trovare l’intuizione di creare Danza Classica No Under 40, totalmente rivoluzionaria perché realizza i sogni dell’infanzia ed è inclusiva.

Ricordo ancora, con una certa tristezza, come alcune delle mie compagni di accademia dovettero rinunciare al loro sogno di fare la ballerina per cose basilari come passi che non eseguivano in sicurezza o perché pesavano qualche chilo in più, allontanandosi dal canoni rigorosi.

Puoi immaginare la sua frustrazione?

Il balletto, al di là del suo lato accademico, mi ha insegnato che non nasce per discriminare ma per essere inclusivo per quelle ragazze che oggi sono donne, per se stesse e perché è un modo per recuperare i suoi inizi nel XVII secolo con il Re Sole quando ciò che si intendeva con il balletto è che tutte le donne di corte imparassero il portamento, la sicurezza e l’autostima.

E, nel tuo caso, cosa hai superato di significativo per te? Ricorda che la danza non ha limiti, esattamente come accade con i sogni.

Voglio ballare con il metodo ‘Danza Classica No Under 40’